毎回書こうと思っているわけではないのですが、サイト移転の節目に徒然に。
講師として皆様と接して感じるのは、音楽への向き合い方は人それぞれだということです。もう少し表現を変えるならば、他人(ひと)と違っていいのだと思います。
私たちが今触れている音楽の礎(いしずえ)は、古い時代にあり、折に触れてはそれを学ぶ必要があるものです。
しかし、皆様のお一人お一人が興味を持った音楽というものは、そういった音楽の世界が積み重ねてきた諸々の常識とも呼ぶべき知識等をその内に備えつつも、それだけにとらわれずに破り出てくるような誰かの歌唱や演奏による訴求力で心を動かしてきているのではないでしょうか。
皆様各地で演奏を楽しんだり上達することだったりを目的に教室等に通われていることと思います。講師として在らんとする以上、できるだけ皆様の直感を理解するよう努めた上で系統立てを意識して取り組んでいますが、できないことができるようになったり、できることがより洗練されていったりすることには個人差があります。
例えば、個性と呼ばれるものはできるだけその洗練されたもののさらに先にあると信じてはおりますが、それは先に述べた常識がひとつのものさしになるとは言えないでしょうか。場合によっては基礎やスタイルといった語句と言い換えても通じる話かもしれませんね。
また、多くの場合、音楽は他者の協力があって成り立つので、個性だけではなく協調性やリーダーシップを求められる側面もあるのが難しいところです。
理想的には個性を伸ばし追求したいのが指導者ですが、その前段階にいったんわかりやすく「できるようになる」という画一化の必要にも迫られるため、どうしてもそこに重点をおくことが増えます。
その際、その常識とは大多数の皆様にとってそもそも共通の理解ではありませんので、同じ「できるようになる」という個人差の中でもさらに多岐にわたる種類の個人差があるわけですから、たった1つに見えるようなことが実は無数に絡みあっていて、他者と違ってなかなかうまくいかないもどかしさがあるというのは学習者にとって無理からぬことなのです。学習者に提供される共通の理解への試みとしては楽譜や楽典、教則もその取り組みの一種ですし、楽器の構造や、メトロノームの存在なんかもそうだと言うことができることでしょう。(例示の趣旨からは少し逸れますが、最も良いのは良い音楽に触れることとはよく聞くフレーズですね。)
では、それが理解できなかったり身につけられなかったりすれば音楽として表現が評価されないのかと言うと、確かに未熟ではあるかもしれません。ですが、先述のように個人でするばかりが音楽ではありませんので、他者との協働においては必ずしも洗練の先になくとも個性が発揮され活きたり活かされたりし得て、不思議と何かが自然にできるようになったりもしますし、なにより楽しさを同じ時間で分かち合えるのがいいですよね。
興味のある方やブランクのある先輩が周囲にいらしたら、一緒に始めようとお誘いしてみるのもいいかもしれません。
あれ…？もしかして勧誘の話だった……？
いえいえ。途中から講師目線が入って音楽の不思議へと脱線してしまいました。
他人(ひと)と違っていい、という話でしたね。
専門として学ばれる場合や既に十分な基礎を備えていて新たな段階を目指せる場合、あるいは早急に一般的なものとして(グループ等)表現活動を認められたいという場合にはその限りではないものの、そうではない方にはそうでないなりの魅力が溢れているものです。新年度を機に新たに音楽を始める方も、続ける方も、反対に離れなければならないとなった方も、このよき季節にそれぞれの前へ向かって進んでいただいて、いつかそのような色んな皆様と道が交わって様々な交流ができるといいなと願っています。
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